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David Stammer ist Dozent (KI & Musik, Digitales Musikmarketing, Innovationsmanagement) an der Popakademie Baden-Württemberg und promoviert zu KI-generierter Musik an der Technischen Universität Wien. Er beschäftigt sich mit dem Einfluss von Zukunftstechnologien auf die Musikbranche und vermittelt dies in Vorlesungen, Studierendenprojekten, Vorträgen und als Autor. An der Popakademie betreut David Stammer Forschungsprojekte zu den Auswirkungen generativer KI, sowie Praxisprojekte in Kooperation mit Unternehmen aus der Musik- und Medienbranche. Seine Forschungsschwerpunkte sind die Wahrnehmung KI-generierter Musik durch Hörer:innen sowie der Umgang von Musikschaffenden mit generativer KI.
Foto: Sebastian Weindel
12.09. | Vortrag
Creativity, Consent, Compensation: Generative KI in der Musikbranche
12.09. | Talk & Panel
AI in Audio & Creative Media & Music – Chancen, Grenzen, was bleibt?
Derek von Krogh ist seit 2023 künstlerischer Direktor und Geschäftsführer an der Popakademie Baden-Württemberg. Außerdem produziert er seit 1992 u.a. für Nena, Samy Deluxe, Monrose, Kim Wilde, ASD, Generation Xed, Silbermond, The Bosshoss, Deine Lakaien uvm und ist seit 15 Jahren im Musikfernsehen bei Formaten wie DSDS, Popstars, Voice of Germany, Sing meinen Song, Deutscher Fernsehpreis, Goldene Kamera, Ein Herz für Kinder aktiv. Für die Firma Ujam von Hans Zimmer und Pharell Williams programmiert er zudem seit 2020 Musiksoftware.
Foto: Arthur Bauer
12.09. | Workshop
KI Workflow Speedrun
12.09. | Talk & Panel
The Future of DAW
Portrait XO (she/they) is a transdisciplinary artist, musician, independent researcher, and data activist working at the intersection of sound, AI, and ecological futures. Recipient of the first German human-AI Jazzki Award by ELBJAZZ (2023), her research-driven performances and installations have been supported by residencies, including NEW NOW Festival, BBA Gallery, Factory Berlin x Sónar+D, and the ZKM/Hellerau Global Sonic Research Residency. She is the founder of SOUND OBSESSED, a community for hybrid artists exploring computational creativity.
Foto: Michael Reinecke
11.09. | Workshop (Englisch)
The Cost of Connection
11.09. | Konzert
Chandra Fleig ist Musikproduzent, Songwriter und Filmschaffender und lehrt Musikproduktion an der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Er wirkte an über 200 TV- und Filmproduktionen für BBC, ARD, WDR und SAT.1 mit, gezeigt u. a. bei Berlinale, DOK Leipzig, Cannes und Max Ophüls. Er studierte am Liverpool Institute for Performing Arts (LIPA) von Paul McCartney mit Sennheiser-Stipendium, inspiriert von George Martin. Heute produziert, berät und mischt er Künstler:innen. Seine musikalischen Kooperationen und Produktionen erschienen neben Film und TV bei Deutsche Grammophon, Royal 22D Records, 7K! Music und Königskinder Music.
Foto: Andy Flischikowski
The Future of DAW Panel
AI in Musik, Film & Creative Media – Chancen, Grenzen und was bleibt ohne Hype
Pupoup 2
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